Os dois curtas, cada um a seu modo, experimentam narrativas da diáspora, expondo questões e perspectivas que se detêm entre os laços e rasgos do contato Brasil-África. Que mistérios habitam essa relação?
Semana de Cinema Negro de BH Mostra Cinemas Africanos em Revista: As Origens do FESPACO Ouaga, Capitale du Cinéma conta a história das origens do FESPACO – Festival Panafricano de … Continue lendo Dos desafios de se descolonizar o cinema – paralelos entre África e Brasil – Ouaga, Capital do Cinema (2000)
Semana de Cinema Negro de Belo Horizonte Mostra Maria José Novais Oliveira – Nossa Atriz Popularmente, é comum falar que, quando uma foto ou um vídeo é superexposto à luz, … Continue lendo Acalorar – Rua Ataléia (2021), Quintal (2015) e Alzheimer (2009)
Mostra Instante Suspenso O breve filme de Pedro Aspahan consegue abarcar uma enormidade de sentidos e sentimentos. Visualmente falando, o curta de apenas 6min é algo simples: janelas de prédios … Continue lendo Em quantos frames cabe a imensidão?- Noite que não finda (2021)
24ª Mostra de Cinema de Tiradentes Mostra Aurora por Iakima Delamare e Larissa Muniz Quando Kevin busca Joana no aeroporto de Uganda, ao se depararem com o carro de uma … Continue lendo Sobre os tropeços e o desequilíbrio – Kevin (2021)
Em Opy’i regua (2020), dirigido por Júlia Gimenes e Sérgio Guidoux, a câmera na mão nos guia pelo processo de criação da casa de reza da pequena Aldeia Guarani Som dos Pássaros, como a sombra que acompanha cada um dos trabalhadores que colaboram com a Cacica Júlia Gimenes. Mas mais do que o trabalho braçal, o que as imagens revelam é uma relação comunitária que transforma esse processo em algo de outra natureza.
24ª Mostra de Cinema de Tiradentes Mostra Olhos Livres Estrelas de outros mundos anunciam os créditos em vermelho sangue de Rodson ou (onde o sol não tem dó), dirigido pelo … Continue lendo Lixo-alucinógeno-radical? – Rodson ou (onde o sol não tem dó) (2020)
24ª Mostra de Cinema de Tiradentes Mostra Aurora Uma boneca, um oratório, uma flor. Esses elementos, levados por Rosa para acompanhar sua jornada pelo sertão nordestino em Rosa Tirana (2021), … Continue lendo Sobre a simplicidade da fé e a força do fantástico – Rosa Tirana (2021)
Obatala Film (2019) é obra audiovisual que se manifesta na primeiridade, abstração pura daquilo que é primeiro qualidade sensível. Rejeita qualquer possibilidade fácil de interpretação para, ao jogar com o opaco, criar uma experiência visual e sensorial que não resume e nem totaliza o objeto filmado.
Memórias, assim como ondas do mar, não podem ser contidas. Elas possuem seus próprios fluxos, ora intimidantes, ora sedutores. Por mais que você as ignore, continuam fluindo, como se esperassem o momento em que irão emergir. A construção fílmica de Bablinga reproduz essa natureza volúvel das lembranças: o vai e vem, a desorientação, o fugaz…
Por mais que Para o Seu Bem se passe no distante Nepal, ele também conta uma história sobre duas jovens, uma mãe e uma avó. E sobre como, em relativamente pouco tempo, três gerações de mulheres experienciaram vidas muito distantes no que diz respeito à liberdade de seus corpos.
Texto originalmente publicado no site do Festival Internacional de Curtas de BH sobre Mat e As Gravitantes, de Pauline Penichout Quando li a sinopse do filme sobre garotas em uma … Continue lendo Gravitações em torno de um feminino – Mat e As Gravitantes
Gujiga é o canto, a ode à tartaruga, segundo o filme de Sunjha Kim. A beleza milimétrica dessa ode vem junto de uma violência simbólica (e física) imposta à tartaruga (somente à tartaruga?). Gujiga é o que as deusas ressoam, da Lua. Ou as tartarugas mães, que tudo vigiam? Gujiga é a resposta aos “pip’s” que as bebês tartarugas emitem de dentro do casco, antes de respirar o mundo, para garantirem que não vão sair sozinhas da casca solitária.
Zanza 